vedische elementarlehre – die filme von velu viswanadhan

Viswanadhan, der aus einer Familie von Vishvakarmans stammte (ein hinduistischer mythologischer Begriff mit upanishadischen Wurzeln, der „Architekten der Welt“ bedeutet), die Töpfer, Schmiede und Bildhauer waren, verbrachte seine prägenden Jahre in den 1940er Jahren in Kerala. Sein Vater war Maler und Architekt, der sich mit den Ritualen des Mandala beschäftigte, die eine grafische Schnittstelle von Spiritualität, Religiosität und Kunst darstellen. Viswanadhan, der mehr als Maler denn als Filmemacher bekannt ist, kam 1968 für eine Ausstellung seiner Werke nach Paris. Dort begann er, die Pariser Cinémathèque zu besuchen, wo ihm Jean Rouch die Möglichkeiten des Schmalfilms und dessen Eignung für die Herstellung von „Reisefilmen“ nahebrachte. Zwischen 1976 und 2002 drehte Viswanadhan in Indien eine Serie von fünf Filmen über die Elemente, die nach den alten Veden die materielle Grundlage des Universums bilden (Erde, Wasser, Feuer, Luft und Äther). In diesen Filmen verband Viswanadhan sein unablässig beobachtendes und unaufdringliches dokumentarisches Interesse für religiöse Rituale und Handarbeit mit einem malerischen Interesse für Landschaften. Diese konkret-sinnlichen Filme verweigern sich der ethnographischen Darstellung zugunsten einer Erkundung der visuellen und auditiven Fülle der gefilmten Umgebung. Manchmal kombinieren sie vor Ort aufgezeichnete Tonaufnahmen mit klassischer indischer und elektroakustischer Musik, und eher deskriptiv-dokumentarische Einstellungen mit nahezu abstrakten Darstellungen. Die episch angelegten Filme sind einerseits, in ökologischer, postkolonialer, mythologischer, historischer und philosophischer Hinsicht aufschlussreich, sind aber andererseits nicht mit Informationen überladen (vier der fünf Filme haben keine Sprache auf der Tonspur). Sie inspirieren zu einer ursprünglicheren Form des Sehens und Hörens, zu Momenten der Kontemplation und zu einer Erfahrung der schwer fassbaren Poetik des Alltäglichen – ein Kino der sinnlichen Eindrücke. Viswanadhans Filme fangen die Welt in ihrer Immanenz ein, in der die Geschichte in ihren Ohren flüstert, während alles seinen vorbestimmten Weg geht.


( Arindam Sen )

sa 07/09 14:00 | vedischer elementalismus – die filme von velu viswanadhan pt. 1: ganga (l'eau) (screening im dff)

Viswanadhan kam fast zufällig zum Filmemachen. Nachdem er 1976 in Deutschland einen schweren Autounfall erlitten hatte, kehrte er nach Indien zurück und begab sich auf eine, wie er es ausdrückt, existenzielle Suche, um herauszufinden, wer er war. Er sammelte an den Küsten Sand für seine Sandbilder und begann, auf Super-8 zu filmen, woraus schließlich der erste Film der Pentalogie, Sable, werden sollte. L'Eau, gedreht auf 16mm, knüpft an Sable an, in dem Viswanadhan den Ganges flussaufwärts – von der Insel Sagar in Bengalen bis zum Ursprung des Flusses im Himalaya – reiste. Der Film ist eine sinnliche Erkundung des Lebens, das an den Ufern des wichtigsten Flusses des indischen Subkontinents, seiner zivilisatorischen Lebensader, gedeiht. An verschiedenen Stellen begegnen wir Aufnahmen von religiösen Ritualen, Architektur, Fischerei, Handwerk, die alle für sich stehen, ohne in eine übergreifende Erzählung zu münden – dokumentarischen Aufnahmen, die dem Alltäglichen eine Poesie verleihen. Auf der Tonspur hören wir Gesang, Sprechchöre und Aufnahmen von der Umgebung, die unsere Bildwahrnehmung vertiefen. Die Einstellungen gehen oft abstrakt von Detailansichten (von Gegenständen oder Lebewesen) aus, bevor sich der Blick weitet und sich für die Umgebung öffnet. Der Film beschwört Geschichte und Philosophie, Mythen und Poesie herauf, ein Rauschen der Vergangenheit, das durch das Leben an den Ufern widerhallt und auf seine Ewigkeit verweist, dabei immer aufmerksam seinen Veränderungen gegenüber und ohne sich der Romantisierung hinzugeben.

( Arindam Sen )

Kuratiert und eingeführt von Arindam Sen. 16mm-Kopie aus der Sammlung des MNAM-CCI, Centre Georges Pompidou (Enrico Camporesi und Cécile Zoonens-Peigne). Der Film ist Teil der Nationalen Sammlungen. Mit Dank an das Centre Georges Pompidou für die Bereitstellung der Filmkopien.

Ganga (L'Eau)

R: Velu Viswanadhan, 16mm, farbe, ton, 153 min, 1985

Velu Viswanadhan - Ganga (L'Eau, 1985)
Velu Viswanadhan - Ganga (L'Eau, 1985)
Velu Viswanadhan - Ganga (L'Eau, 1985)
Velu Viswanadhan - Ganga (L'Eau, 1985)
Velu Viswanadhan - Ganga (L'Eau, 1985)
Velu Viswanadhan - Ganga (L'Eau, 1985)
Velu Viswanadhan - Ganga (L'Eau, 1985)
Velu Viswanadhan - Ganga (L'Eau, 1985)

so 08/09 16:00 | vedische elementarlehre – die filme von velu viswanadhan pt. 2: akaash (ether) (screening in der pupille)

Ether, der letzte Film der Pentalogie, beginnt mit einer Nahaufnahme von bunten Fäden, den Tana (Kettfäden der Webstühle). Langsam zoomt die Kamera heraus und zeigt so den Akt des Webens. Irgendwann im Film werden auf der Howrah-Brücke aus einem entgegenkommenden Auto heraus Wellen von Wanderarbeitern gefilmt, die in Richtung der Stadt Kalkutta laufen. Während die Kamera sanft das Äußere der Tempelarchitektur entlangfährt, hören wir das Geräusch von Steinmetzarbeiten. Gegen Ende des Films sehen wir eine bezaubernde Tanzsequenz mit Siddi-Frauen, einer ethnischen Gruppe, deren Geschichte auf dem Subkontinent auf die Verschleppung südostafrikanischer Sklaven im 16. Jahrhundert unter dem portugiesischen Kolonialismus zurückgeht. Viswanadhans Kamera konzentriert sich auf die leuchtenden Gewänder, den Rhythmus und die Choreografie der Körper, die Harmonie ihrer Existenz, das satte Grün der Blätter und das Blau des Wassers. Die Farbe bleibt integraler Bestandteil der Bildkompositionen des Regisseurs, in denen sich viele solcher Vignetten der Existenz entfalten, gemächlich, ohne ausgeprägte Rhetorik, die ihre prosaische Natur spüren lässt. Ether beleuchtet das Konzept des Blicks in seinen vielen Formen, durch Spiegelungen, durch sekundäre Rahmungen wie die Windschutzscheibe eines Autos, durch Figuren, die direkt in die Kamera schauen, und durch Aufnahmen von Augen. Eine subtile und doch kraftvolle Geste, die zeigt, dass Viswanadhan die Komplexität der Darstellungspolitik und die Machtdynamik zwischen den Räumen vor und hinter der Kamera keineswegs außer Acht lässt.

( Arindam Sen )

Kuratiert und eingeführt von Arindam Sen. 16mm-Kopie aus der Sammlung des MNAM-CCI, Centre Georges Pompidou (Enrico Camporesi und Cécile Zoonens-Peigne). Der Film ist Teil der Nationalen Sammlungen. Mit Dank an das Centre Georges Pompidou für die Bereitstellung der Filmkopien.

Akaash (Ether)

R: Velu Viswanadhan, 16mm, farbe, ton, 101 min, 2002

Velu Viswanadhan - Akaash (Ether, 2002)
Velu Viswanadhan - Akaash (Ether, 2002)
Velu Viswanadhan - Akaash (Ether, 2002)
Velu Viswanadhan - Akaash (Ether, 2002)
Velu Viswanadhan - Akaash (Ether, 2002)
Velu Viswanadhan - Akaash (Ether, 2002)
Velu Viswanadhan - Akaash (Ether, 2002)
Velu Viswanadhan - Akaash (Ether, 2002)